Categoría: El Arte de la Distorsión

  • «THE ICON» – KASIA WIDMANSKA Y KATARZYNA KONIECZKA

    «THE ICON» – KASIA WIDMANSKA Y KATARZYNA KONIECZKA

     

    ¿Has notado ya que la rutina se compone precisamente de todo eso que damos por sentado?

    No lo olvides: El peligro de asumir -de dar por hecho y suponer- es que todo lo que nos interpela termina convirtiéndose en paisaje…

    “I, Pet Goat II” – Resistencia, Símbolo y Transformación – Revista Bifrontal

    Aquellos símbolos que por costumbre o tradición dejan de reflejar una pregunta -una inquietud- terminan condenados al ostracismo.

    Cascarones vacíos donde se refugian prejuicios y rituales que ya no dicen nada distinto a su propia repetición incesante. El eco de una advertencia que alguna vez tuvo sentido.

    Aquellos símbolos que se hacen monumento tarde o temprano caen bajo el peso de su propia irrelevancia.

    Cuando pasan las décadas -incluso los siglos y los milenios- y aquellos a quienes estaba destinado su mensaje ya no comprenden siquiera su lengua extranjera.


    "Kasia Widmanska" Photograpy Artist "Katarzyna Konieczka" Fashion Design "Contemporary Art" costumes surreal symbols religion
    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
    "Kasia Widmanska" Photograpy Artist "Katarzyna Konieczka" Fashion Design "Contemporary Art" costumes surreal symbols religion
    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©

    «The Icon» de la fotógrafa Kasia Widmanska y la diseñadora de vestuario Katarzyna Konieczka, más que una tergiversación, una transgresión o una ridiculización del símbolo cristiano de María como madre de Cristo, nos acerca mejor a lo que ese símbolo, como aproximación a la figura universal de lo femenino, ha dejado ya de representar.

    Porque «santificar» los símbolos equivale también a condenarlos a su extinción, pues por paradójico que parezca cuando ellos mismos devienen respuesta inequívoca en  lugar de pregunta inquietante su función deja de importar.

    La naturaleza del símbolo -que es también un signo- no permite estratificación ni culto porque inmediatamente se disuelve o se tergiversa su invitación: la invitación a ser interrogado…

    «Santificar» los símbolos inmoviliza su potencial significante, convirtiéndolos en máscaras que no cesan de repetir lo que el poder (o mejor, aquellos que ejercen el poder) quiere que digan.

    TE RECOMENDAMOS: «5 fotógrafas – Todos los signos»


    "Kasia Widmanska" Photograpy Artist "Katarzyna Konieczka" Fashion Design "Contemporary Art" costumes surreal symbols religion
    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©

    «The Icon» de Kasia Widmanska y Katarzyna Konieczka parece indagar por la figura mítica de lo femenino mucho más que por la simple imagen romántica de la madre de dios. Un magnífico trabajo con el que parece oponerse a la vulgarización, la monetización erótica y la violencia a través de una revisión de lo que realmente significa ser mujer.

    Ese es tal vez el símbolo que hemos hecho a un lado, el que hemos dejado de observar con atención… Más allá de la figura de la madre de un dios hemos dado por sentada la representación de la mujer. No María como mujer precisamente, sino más bien lo que entendemos por el género femenino en lo que su concepto tiene de universal.

    Aquí en Bifrontal nos parece encontrar en este trabajo conjunto de Kasia Widmanska y Katarzyna Konieczka un esfuerzo por resignificar (por apelar contra el ostracismo y la violencia) todo lo que hay de símbolo en lo femenino (es decir, de signo que interroga) y no de «ídolo» convertido en monumento.

    Porque una vez que la mujer (como símbolo) se convierte en ídolo (ídolo sexual, fetiche erótico o cualquier otra figuración o estereotipo) sometemos lo que hay de interrogante en ella para condenarla al silencio de la irrelevancia, principio de la objetificación y causa fundamental de la violencia…

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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©
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    De la serie «The Icon» – Kasia Widmanska© y Katarzyna Konieczka©

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  • MERVE ÖZASLAN – «NATURAL ACT»

    MERVE ÖZASLAN – «NATURAL ACT»

     

    Cuando miro hacia atrás, retrospectivamente, me parece, si me comprendo bien, que me hallo aquí desde no sé cuanto tiempo, y tengo la impresión de que para volver al instante en que llegué aquí (…) es preciso remontarse a toda una eternidad

    Thommas Mann – La montaña mágica


    La memoria nos cobra caro todo lo que perdimos.

    Los raros momentos de alegría. Las personas que nos brindaron su cariño y amistad. Los lugares donde la vida fue sencilla y hermosa. Las oportunidades fallidas…

    Es el presente – a veces – el que nos muestra los colmillos. El irremediable. El irreversible. La constante ecuación de nuestras desgracias.

    En el centro del universo se esconden todos los pasados (presentes y por venir) como refugio final de los tristes.

    ¿No quisieras – a veces – volver y decir otras palabras? ¿No te preguntas – ya de noche – cómo sería la vida que llevas si hubieras tomado otras decisiones?

    ¿Si hubieras pedido el perdón que buscabas en lugar de lanzarte al abismo de la soberbia? ¿O tal vez, si en lugar de burlarte, hubieras tendido una mano?

    ¿No te duele – a veces – pensar que debiste alzar la voz y defenderte cuando, por miedo, bajaste la cabeza y aguantaste los golpes? Esos mismos golpes que al cabo de los años se hicieron cicatrices.

    La grieta… La zona de derrumbes que llevas entre el pecho y la espalda. La terrible sensación de que en algún momento comenzó el desastre. Con una palabra. Con un gesto…

    TE RECOMENDAMOS: Sean Mundy – La grieta salvaje


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    “Street” – Merve Özaslan©
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    “High” – Merve Özaslan©
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    “Family” – Merve Özaslan©
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    “Help” – Merve Özaslan©
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    “Watch” – Merve Özaslan©

    Pero también están los hermosos. Los alegres a los que la vida les ha sonreído.

    Y sin embargo, todos cargamos con un pasado. Y en él – a veces – encontramos el alivio. La paz inmerecida o la salvación implorada.

    Es el pasado el que nos hizo. La respuesta a una pregunta que olvidamos. El sueño que nos habla.

    Es el pasado lo que nos evade. Y es también lo que ridículamente evadimos. Lo que nos reprochamos. Todo lo que quisiéramos mantener oculto, incluso de nosotros, porque nos avergüenza y nos duele.

    Es en el pasado donde nos busca la bestia informe que ahora somos. La misma que nació en la sangre de nuestros errores.

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    Lo que olvidamos regresa siempre con una honestidad bruta que atormenta. Que nos muerde la alegría.

    No hagas burla del pasado. Sin él no serías nada. Ni siquiera un mal recuerdo.

    Importa más de lo que crees.


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    “Free” – Merve Özaslan©
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    “Desaturate” – Merve Özaslan©
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    “Flowershop” – Merve Özaslan©
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    “Grosshop” – Merve Özaslan©
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    «Air Pool» – Merve Özaslan©

    ¿Cómo podrías entenderte sin conocer tu propia historia? Tú, que buscas un sentido, y miras angustiado hacia el cielo, no ves el suelo que pisas.

    La superficie que te soporta es más profunda de lo que imaginas…

    Ya fuiste alguna vez el futuro de tu deseo. Y – sin duda- algún día tú también serás historia.

    Merve Özaslan, fotógrafa, artista y diseñadora de origen turco, nos presenta una maravillosa colección titulada «Natural Act». Una serie de fotomanipulaciones y collages donde el pasado media entre una vida hermosa, llena de nostalgia por lo que ya no podremos ser nunca más, y un mundo fascinante que nos recuerda la inocencia. La simplicidad hermosa que el exceso de «civilización» nos ha venido arrebatando poco a poco.

    Nosotros, los nostálgicos, recordamos un mundo diferente. Pero el pasado también fue el germen de nuestras circunstancias. Y es tal vez el pasado la respuesta de nuestro desastre…

    ¡Disfrútalo!


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    “Jump” – Merve Özaslan©
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    “Passenger” – Merve Özaslan©
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    “Sadness” – Merve Özaslan©
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    “Tea time” – Merve Özaslan©
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    “Vertigo” – Merve Özaslan©

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  • «BUTCHER BILLY» – RESENTIR, RESISTIR, REBELARSE

    «BUTCHER BILLY» – RESENTIR, RESISTIR, REBELARSE

     

    El arte es lo que resiste: resiste a la muerte, a la servidumbre, a la infamia, a la vergüenza.

    Gilles Deleuze


    «Butcher Billy» – Artista, diseñador gráfico e ilustrador brasilero, nos ofrece a través de sus piezas -tal vez- la única rebelión que nos queda como generación: Imaginar, crear y recrear. Subvertir…

    RESENTIR (sentir dos veces) – RESISTIR – REBELARSE

    Porque lo que sabemos del poder es padecerlo…

    En el nombre que nos dieron; y en la culpa que nos dejaron.

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    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Mao” – Butcher Billy©
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    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Bin Laden” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Hitler” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Stalin” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Zuckerberg” – Butcher Billy©

    Hay angustia en todas partes.

    Nunca fuimos lo suficiente.

    En el borde. Detrás de todos los procesos.

    Marginales de la vida, sobregirados de antemano.

    Nuestro signo es la absoluta iliquidez…

    «Serás doctor, ingeniero o abogado».

    Pero todo lo que tienes se lo debes al banco…

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    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “Tank Man – The Incredible Hulk” (Fotografía original: Jeff Widener) Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “General Nguyễn Ngọc Loan ejecutando a un prisionero Vietcong X Plastic Man” (Fotografía original: Eddie Adams) Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “Napalm Girl X Superman” (Fotografía original: Nick Ut) Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “Falling Soldier X Batman & Robin” (Fotografía original: Robert Capa) Butcher Billy©

    «¿Querías una casa?» – Empeña lo que tengas por treinta años.

    Lo único realmente tuyo es esta deuda a la que llamas «vida».

    «¿Querías salud?» – Por supuesto. La quimio comienza en treinta minutos. Siéntate tranquilo… Vivirás postrado, mientras tengas suficiente para pagarlo…

    No lo olvides, lo único realmente tuyo es este cáncer al que llamas «vida».

    «¿Buscabas trabajo?» – ¿Cómo no? Ve a la casa de tus padres, nosotros te llamamos…

    Recuerda, lo único realmente tuyo es esta sobra a la que llamas «vida».

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    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Bush” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Gadafi” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project – Manson” – Butcher Billy©
    "The Legion of real life Supervillains by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The Legion of Real Life Supervillains Project” – Butcher Billy©

    ¿Salvación?

    ¿De qué quieres salvarte pequeño? Este mundo siniestro no es más que un miasma de corporaciones. Multinacionales más peligrosas que Al-Qaeda. Una suma violenta de paraísos fiscales…

    La dictadura del marketing al servicio de la culpa.

    Demasiado feos para este carnaval de la desgracia…


    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “Omaha Beach, D-Day X Batman & Robin” (Fotografía original: Robert Capa) – Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    «Protesta por la guerra de Vietnam – Philadelphia x Capitán América» – Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    «Bombarderos WW2 x Mujer Maravilla» – Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    «Hitler x Magneto» – Butcher Billy©
    "Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “Batalla de Berlín X Superman: Red Son” – (Fotografía original: Yevgeny Khaldei) – Butcher Billy©

    Se nos fueron los kilos -Instagram nos prohibió la entrada-

    «¿Querías una pensión»? No te preocupes, nosotros te llevamos siemprevivas a tu entierro…

    Ya pasamos de moda muchacho.

    Mira a los ojos a tu sacerdote de confianza… Mientras te quedes quieto todavía hay esperanza…


    "The Pop Art series by Butcher Billy" parody comics "social criticism" artist illustrator photoshop photomanipulation history "iconic photos"
    “The pop art series – Bukowski” – Butcher Billy©

     

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    Autor: @Un_Tal_Cioran

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  • MONEY ART – LA SUB-VERSIÓN DEL «PEQUEÑO» ARTE

    MONEY ART – LA SUB-VERSIÓN DEL «PEQUEÑO» ARTE

     

    El perfil del desheredado, del proletario, ha ido adoptando, sin que nos hayamos dado cuenta, unos rasgos diferentes de los de antes: El mundo vuelve a estar lleno de figuras de pasión. Son los expulsados, los proscritos, los ultrajados, los despojados de su patria y de su terruño, los empujados por la brutalidad de las simas más hondas. Ahí es donde están las catacumbas de hoy; y no se las abre por el mero hecho de hacer que los desheredados voten de cuando en cuando de qué manera quieren que la burocracia administre su miseria.

    La emboscadura – Ernst Junger.


    Crear es, ante todo, resistir…

    Resistir la cosificación, la manipulación mediática, el «olvido indiferente» -imperceptible- de las maquinarias del poder.

    Crear es salir, a patadas si es necesario, del triste fango de la maquinaria. De la insufrible cárcel sin barrotes del bienestarismo.

    Plantarse firmemente en oposición a la marginalización. Pronunciar el grito contra todos los protocolos, contra todas las políticas que nos quieren sumisos, normalizados. Producto «estándar» del «welfare nightmare»…

    TAL VEZ QUIERAS LEER: Butcher Billy – Resentir, resistir, rebelarse

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©

    ¿Por qué llevas puesto ese estúpido traje de hombre?

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©

    ¿Por qué llevas puesto ese estúpido traje de hombre?

    Leyendo acerca del proyecto «Money art», del artista, docente e ilustrador Donovan Clark, surgieron varios interrogantes frente al papel, si bien no del Arte (el gran arte, con mayúsculas; el que habita museos empolvados y oficinas de coleccionistas y multinacionales) tal vez si del arte (con minúsculas). El callejero.

    Ese que, aunque aún resiste, tal vez aspira algún día a verse cooptado por la insufrible maquinaria de museos, curadores, inversionistas, especuladores y hasta críticos de folletín.

    Porque también es cierto que toda resistencia -toda revolución- sobrevive hasta que se hace víctima de su propia leyenda. Hasta que alcanza un nombre (y un status). Hasta ese momento en el que por fin naufraga bajo su propio peso y los grandes sistemas (omnívoros y brutales) terminan por asimilarla como si sólo fuera «another brick in the wall»…

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    El «Welfare State» significa la culminación del capitalismo y el surgimiento del «Homo Consumens», un nuevo individuo que tiene un papel fundamental como motor de la rueda de producción-consumo, como consumidor insaciable, insatisfecho y alienado, que demanda bienes de consumo nuevos, artificiales y absolutamente innecesarios

    Enrique T. Galván

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
    El «Welfare State» significa la culminación del capitalismo y el surgimiento del «Homo Consumens», un nuevo individuo que tiene un papel fundamental como motor de la rueda de producción-consumo, como consumidor insaciable, insatisfecho y alienado, que demanda bienes de consumo nuevos, artificiales y absolutamente innecesarios

    Enrique T. Galván

    Pero eso lo sabemos de sobra. Ya no somos la hermosa ingenuidad del «Mayo del 68». Nosotros no representamos, precisamente, «la imaginación al poder».

    Nosotros somos, de alguna forma, una generación de emboscados. Los indignados de las redes sociales… Los inconformes de la pantalla táctil y el teclado virtual…

    Sin embargo, todavía resistimos. Estamos aquí tratando de reinventarnos. De darnos un espacio en medio de un mundo siempre hostil.

    Y de eso se trata todo esto precisamente.

    No hace falta (como ya lo hemos dicho muchas veces) que el «pequeño arte» se ajuste a los cánones inmortales de la grandeza (aunque también es cierto que existe tal grandeza). Pero nos interesa igualmente la pequeña creación. La que pasa a veces desapercibida. La que no tiene cabida en grandes publicaciones y de la cual no se ocupan los especialistas más renombrados.

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    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©

    Pobres aquellos que jamás han disfrutado del arte. A ellos les pertenece la miseria…

    @Un_Tal_Cioran

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©

    Pobres aquellos que jamás han disfrutado del arte. A ellos les pertenece la miseria…

    @Un_Tal_Cioran

    Ahí hay también una noción de «lo que resiste». Lo que subsiste al embate silencioso y mortal del «profit».

    Donovan Clark nos trae una pequeña muestra de eso que todavía resiste en nosotros. «Money art» representa el conatus de lo que no se conforma y sale en busca de una manera distinta de mirar, entender, y reinterpretar el mundo. De buscarle otra vuelta de tuerca. De tomar sus propias armas y resignificarlas. Despojarlas de todo simbolismo y transformarlas en su caricaturización.

    «Money art» es una muestra (tal vez simple y hasta ligera) de lo que se ríe ante la imperturbable seriedad de los predicadores del «Crash financiero». De los especuladores. De los corruptos.

    Si eres lo suficientemente subversivo como para escribir en los billetes de banco, entonces considéralo un acto revolucionario. El dinero pasa de mano en mano. Los ricos, los pobres, independientemente de su color de piel, creencias, ideas, sentimientos, miedos, esperanzas. El dinero es nuestro lobo, nuestro canal, nuestra prisión, nuestro maestro, nuestra triste ilusión de libertad. Nuestro enemigo común.

    Movimiento «Montre ton indignation sur les billets de banque»

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
    Si eres lo suficientemente subversivo como para escribir en los billetes de banco, entonces considéralo un acto revolucionario. El dinero pasa de mano en mano. Los ricos, los pobres, independientemente de su color de piel, creencias, ideas, sentimientos, miedos, esperanzas. El dinero es nuestro lobo, nuestro canal, nuestra prisión, nuestro maestro, nuestra triste ilusión de libertad. Nuestro enemigo común.

    Movimiento «Montre ton indignation sur les billets de banque»

    «Money art» viene a ser, también, una mueca de sarcasmo y una especie de denuncia en contra de la manipulación de todas las maquinarias del poder (político, armado, religioso, económico, y así sucesivamente en un largo etcétera).

    Sobrevivirá la resistencia (el pequeño o el gran arte) hasta que perdure en nosotros la imaginación. Las ganas de seguir creando y resistiendo.

    Y como ya lo dijimos alguna vez: Pobres aquellos que jamás han disfrutado del arte. A ellos les pertenece la miseria…

    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
    Donovan Clark "Money Art" graphic designer painter illustrator subversive contemporary art pop culture icons drawn on paper bills
    «Money Art» – Donovan Clark©
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    «Money Art» – Donovan Clark©
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    «Money Art» – Donovan Clark©

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    ¿Te gustaría conocer más del proyecto «Money Art»? Visita algunas de las redes sociales de Donovan Clark:

    Instagram, Deviant-Art, Tumblr o Blogger

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  • KYLE HILTON – ARTE Y LITERATURA PARA RECORTAR

    KYLE HILTON – ARTE Y LITERATURA PARA RECORTAR

     

    Los hombres no dejan de jugar porque envejecen, sino que envejecen, porque dejan de jugar

    George Bernard Shaw


    De alguna forma, siempre hemos tenido claro que la literatura no es un asunto de viejos eruditos. De libros empolvados o almacenados tristemente en bodegas frías e inhóspitas.

    La literatura es la suma universal de nuestra historia. El catálogo de nuestras glorias y desastres. El registro de nuestras tragedias, nuestras aspiraciones, nuestra frustración -y también nuestra desgracia-.

    La literatura -así como el arte, la música o el teatro- es tal vez lo único que logra otorgarnos (como humanidad) un lugar en el universo lejos de la irrelevancia o el sinsentido.

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    Kyle Hilton paper dolls art hystory and literature well known icons playful funny pop art cutouts figures
    «Van Gogh» – Kyle Hilton©
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    «Poe» – Kyle Hilton©
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    «Hemingway» – Kyle Hilton©

    Kyle Hilton, ilustrador estadounidense que ha trabajado con algunos de los más importantes medios de comunicación de su país (entre los que se cuentan el New York Times, Forbes o Variety), logra transformar el arte y la literatura en lo que nunca debe dejar de ser: Un descubrimiento, una novedad, un juego. En fin, un disfrute.

    Y lo hace convirtiendo nombres tan destacados como Poe, Kafka, Hemingway o Van Gogh, en figuras ilustradas con complementos de toda clase, listos para ser recortados.

    Disfruta su trabajo.

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    Kyle Hilton paper dolls art hystory and literature well known icons playful funny pop art cutouts figures
    «Jane Austen» – Kyle Hilton©
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    «Shakespeare» – Kyle Hilton©
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    «Kafka» – Kyle Hilton©

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  • FANTASÍAS ECONÓMICAS – BILLETES IMAGINADOS

    FANTASÍAS ECONÓMICAS – BILLETES IMAGINADOS

    La capacidad de imaginar es, sin duda, una de las mejores virtudes de los seres humanos.

    La fantasía nacida de las mentes de unos cuantos privilegiados, donde suelen existir unas regulaciones más o menos similares a las que gobiernan nuestro “mundo real” y donde existen también tradiciones, sociedades tribales o hiper-evolucionadas, tecnología, normativas y códigos penales de que muchas veces se nombran, sólo de pasada, como una manera de darle verosimilitud a lo creado.

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    Sin embargo, algunos artistas y diseñadores se han dado a la tarea de ampliar en detalle algunas características muchas veces triviales, que hacen parte de los mundos de fantasía de los que muchos quisiéramos hacer parte.

    Una muestra de ello, son estos papeles moneda que hacen eco de universos como los de Star Wars, The lord of the rings, o Harry Potter.

    Sin embargo, no todo son meras fantasías imaginarias. Muchas veces la realidad supera cruelmente a la ficción, y encuentra uno artificios engañosos que encubren grandes fiascos de la humanidad. También veremos un poco de eso.

    David, un fan de Star Trek, presenta algunos de sus diseños:

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    «Federation Credit» – LordDavid04©

    El sitio ChiefaCoins.com presenta al legendario señor Spok (seguramente, la moneda favorita de Sheldon Cooper)

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    «Blood of Surak» – Imagen Propiedad de «ChieffaCoins©»

    En Star Wars, una unidad estándar galáctica (conocida como crédito) se utiliza comúnmente como moneda de cambio en los avatares cotidianos del comercio interplanetario. Algunas de estas monedas provienen de la versión Star Wars del popular juego de mesa Monopoly.

    Los diseños cuentan con imágenes, nombres, personajes e incluso alfabetos utilizados en el universo de Star Wars.

    Se insinúa también que algunas de las monedas llevan impresas el idioma, el nombre y los símbolos del planeta donde fueron acuñadas.

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    «Imperial Credit Coin»

    Una de nuestras favoritas. El Sith Lord por antonomasia: Darth Vader.

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    “The First Galactic Empire”

    Unas cuantas monedas más del universo de Star Wars.

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    Imagen propiedad de TheForce.net©

    Para los fans del joven mago de Hogwarts.

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    krisvandesande©

    Y también para los seguidores del «Nigromante». Amo y señor de Mordor.

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    «Mordaur» – Imagen Propiedad de «ChieffaCoins©»

    «Game of Thrones», una de las sagas más relevantes de nuestro tiempo

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    «One million golden dragons» – Game of Thrones

    Cthulhu, el terror cósmico personificado, aunque tal vez sería mejor decir «mounstrificado».

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    «Bank of Cthulhu»

    Sin embargo, no todo es fantasía. Muchas veces la realidad supera cruelmente a la ficción, y se encuentra uno con artificios engañosos que encubren grandes fiascos de la humanidad. Algunas otras imágenes hacen parte de una historia menos traumática, como el siguiente ejemplo; uno de los primeros documentos bancarios chinos, del que se presume fue «impreso» alrededor del año 800 D.C.

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    Imagen encontrada en «The market oracle»

    Algunos ejemplos son curiosos. El Banco de Zambia se tomó muy en serio la celebración de los juegos olímpicos de Sydney (2000). Tanto que acuñó estas monedas para conmemorar el evento.

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    Moneda conmemorativa «Juegos Olímpicos Zambia 2010»

    Por otro lado, se encuentra uno con ejemplos igual de curiosos que no reflejan, sin embargo, acontecimientos tan festivos ni mucho menos dignos de celebración.

    Este es el caso de Zimbawe, otro país africano cuyos problemas económicos han llevado a su banco central a imprimir billetes cuyas cantidades, de no ser por su tétrico trasfondo, parecerían producto de la imaginación y la fantasía.

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    Billete de Zimbawe
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    Billete de Zimbawe

    Mucho antes de pensar que la derrota del Reichstag era siquiera imaginable, Adolf Hitler supuso -contra todo pronóstico- la victoria de su ejército.

    En 1942 (tres años antes del final de la guerra) se ordenó la acuñación de varios diseños que incluían el rostro perfilado del líder alemán. Un documento metálico para la historia.

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    «Hitler Coin»

    Siguiendo la línea de los acontecimientos ocurridos durante la Segunda Guerra, queda para la posteridad este documento. Una nota bancaria diseñada por los Nazis y utilizada como pieza de utilería en Theresienstadt (uno de los múltiples campos de concentración localizados en varios lugares de Europa).

    Estas notas bancarias eran utilizadas para mostrarle a la Cruz Roja (así como a otras instituciones) el carácter «inofensivo» de los campos de concentración.

    Con esto, los Nazis buscaban mostrarle al mundo lo bien que trataban a sus prisioneros, y de qué manera eran permitidos los intercambios culturales y económicos al interior de sus campos de exterminio.

    Más de 30.000 personas murieron en Theresienstadt y casi 90.000 más fueron enviadas desde allí a otros campos de exterminio en Europa oriental.

    Lógicamente, estos papeles bancarios carecían de valor. Sólo se trataba de propaganda; sutiles «efectos especiales» para encubrir el horror.

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    Nota bancaria del campo de concentración de Theresienstadt

    El diseño de la moneda que incluía el perfil de Hitler nunca vio la luz pública, sin embargo, esta moneda con la cara de Stalin si que hizo parte de la economía checoslovaca, ocupada por la Unión Soviética en 1949.

    Vale recordar, por ejemplo, que el régimen de Stalin ejecutó, encarceló y desplazó a varios millones de personas.

    ¡Nada qué envidiarle al «Führer»!

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    “Stalin Coin”

     

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