Etiqueta: Fotografía urbana

  • VINCENT CALLEBAUT – LA UTOPÍA COMO URGENCIA ÉTICA

    VINCENT CALLEBAUT – LA UTOPÍA COMO URGENCIA ÉTICA

     

    Por eso no existe ninguna contradicción entre el nuevo período de éxito de la temática ética y la lógica posmoralista, ética elegida que no ordena ningún sacrificio mayor, ningún arrancarse de sí mismo.No hay recomposición del deber heroico,  sólo reconciliación del corazón y de la fiesta, de la virtud y el interés, de los imperativos del futuro y de la calidad de vida en el presente.

    Gilles Lipovetsky – El crepúsculo del deber


    Lo arquitectónico no es sólo belleza y majestad.

    No se trata únicamente de simples «adornos verticales» donde asentar a la humanidad, ni mucho menos de espacios acomodaticios financiados por las maquinarias del poder en turno. Tampoco se trata -en exclusiva- del factor habitacional, logístico o urbano.

    Lo arquitectónico es forma, función, continente y contenido; signo, significante y significado…

    Y así como cualquier otra manifestación de las artes plásticas, la arquitectura es también una forma de la resistencia.

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    No hace falta brindar demasiada evidencia para darnos cuenta de que esto que llamamos mundo, -este breve hogar planetario- hace rato ya que cruzó los límites de lo salvable.

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Vista panorámica de París en 2050” – Vincent Callebaut©
    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Vista panorámica de París en 2050” – Vincent Callebaut©

    No hace falta brindar demasiada evidencia para darnos cuenta de que esto que llamamos mundo, -este breve hogar planetario- hace rato ya que cruzó los límites de lo salvable.

    El aumento de la temperatura terrestre, las sequías cada vez más prolongadas, o las montañas de plástico atrofiando cualquier posibilidad de vida marina no hacen más que incrementar fatalmente la sumatoria de todos los desastres.

    En algún momento, ciertamente, volteamos la mirada hacia la «ola verde» con un cierto grado de sarcasmo… ¿Qué nos importaba a nosotros la visión apocalíptica de esos mártires de la mercadotecnia ecológica?

    ¿El reciclaje? ¿Salvemos a los delfines? ¿El Amazonas en llamas?

    Imaginamos alguna vez que todo ese asunto no era más que una jugada corporativa que sólo buscaba evadir impuestos a través del concepto de «responsabilidad social empresarial»…

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Honeycomb Towers” – Diseñada para doblar su capacidad habitacional – Vincent Callebaut©

    La pregunta, no sin cierto grado de ironía, nos la devuelve el espejo miserable en que hemos convertido nuestro hogar: ¿Y ahora, quién podrá defendernos -de nosotros mismos-?

    Es posible que el asunto de la conciencia planetaria, en el fondo, no fuera más que una estafa taquillera para acelerar el consumo de productos «eco-amigables». Si, eso no tendría nada de extraño. Así como no tiene nada de extraño que los tratamientos para el cáncer les resulten mucho más provechosos a las multinacionales farmacéuticas -desde el punto de vista financiero- que encontrar alguna cura posible.

    Pero la cuestión de fondo poco o nada tiene que ver con estas materias conspiranóicas. La cuestión fundamental es un interrogante ético y estético.

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Farmscraper Towers ” – Tres estructuras habitacionales interconectadas – Vincent Callebaut©

    En algún momento de la historia la civilización occidental miró con gusto -y codicia- las monumentales obras del pensamiento positivo. Una mentalidad abrumadoramente optimista que creía ciegamente en el progreso de la razón, la técnica y los avances de la ciencia.

    La historia del siglo XX representa a cabalidad el auge y la terrible y dolorosa caída del imperio de la razón. Ya en el amanecer del siglo XXI, abandonados los viejos ideales, contemplando el triste desierto en el que  se ha convertido lo real, sólo nos queda tomar una última decisión: Abandonarnos al delirio apocalíptico de la decadencia,  o simplemente asumir los costos de nuestras pésimas costumbres y modificarlas hasta el límite de lo posible.

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    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Mountain Towers” – Involucra la necesidad de crear pisos climáticos – Vincent Callebaut©

    Y entonces, más allá del arte (que resiste ante la maquinaria del poder) nos queda la arquitectura. Una forma de la creatividad obligada ahora por las circunstancias a proporcionarnos -paradójicamente de la mano de la ciencia y la técnica- un mundo parcialmente más habitable

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Mountain Towers” – Involucra la necesidad de crear pisos climáticos – Vincent Callebaut©

    Y entonces, más allá del arte (que resiste ante la maquinaria del poder) nos queda la arquitectura. Una forma de la creatividad obligada ahora por las circunstancias a proporcionarnos -paradójicamente de la mano de la ciencia y la técnica- un mundo parcialmente más habitable

    ¿Y qué es la cuestión ética más que una sumatoria de decisiones?

    Ya por muchos años la humanidad se hizo esclava de su propia codicia. Generaciones enteras oprimidas por el nocivo peso de sus  ideales nos han dejado por mundo un desierto tóxico en el que la vida es posible a duras penas.

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Antismog Towers” – Diseñadas para producir energía aprovechando el viento – Vincent Callebaut©

    Y entonces, más allá del arte (que resiste ante la maquinaria del poder) nos queda la arquitectura. Una forma de la creatividad obligada ahora por las circunstancias a proporcionarnos -paradójicamente de la mano de la ciencia y la técnica- un mundo parcialmente más habitable que éste al que el animal humano ha deteriorado hasta la saciedad.

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Mangrove Towers” – La ciudad concebida como un “Manglar” – Vincent Callebaut©

    Las visiones de Vincent Callebaut no pueden representar un mero entretenimiento estético ni mucho menos una simple y llana utopía visual.

    De alguna forma, es aquí donde la arquitectura tiene que tender un puente entre las maquinarias del poder y aquello que se le resiste, lo que se opone a su manipulación. A su vigilancia, sus estándares y su normatividad coactiva.

    Todos los mamíferos de este planeta desarrollan instintivamente un equilibrio con el hábitat que les rodea. Los humanos se trasladan a una zona y se multiplican. Y siguen multiplicándose hasta agotar todos los recursos naturales. El único modo de sobrevivir es mudarse a otra zona. Existe otro organismo en este planeta que sigue el mismo patrón ¿Sabe cuál es?Un virus.

    Agente Smith – The Matrix

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Bridge Towers” – Vincent Callebaut©
    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Bridge Towers” – Vincent Callebaut©
    Todos los mamíferos de este planeta desarrollan instintivamente un equilibrio con el hábitat que les rodea. Los humanos se trasladan a una zona y se multiplican. Y siguen multiplicándose hasta agotar todos los recursos naturales. El único modo de sobrevivir es mudarse a otra zona. Existe otro organismo en este planeta que sigue el mismo patrón ¿Sabe cuál es?Un virus.

    Agente Smith – The Matrix

    Si bien el poder no está localizado en una institución o estado, y en su lugar corresponde más bien a una sumatoria de fuerzas, la probable -e inminente- extinción de lo humano tiene que obligar, de un modo u otro, a que la decisión de moderar el daño que nuestra presencia le hace al planeta sea asumida -y corregida- lo más pronto posible.

    Vincent Callebaut contemporary architecture utopian and dystopian visions of the future urbanism vertical gardens eco-friendly structures
    “Bamboo Nest Towers” – Un intento por reapropiar zonas históricas de París – Vincent Callebaut©

    Las «fantasías urbanas» de Vincent Callebaut no pueden ser entendidas solamente como arquitecturas imposibles.

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    Sus diseños son  sólo un ejemplo -un impresionante ejemplo- de lo que la arquitectura y otras múltiples facetas de lo creativo han opuesto no sólo contra  los peligrosos efectos del antropocentrismo, sino también contra las horribles dinámicas de un mercado global que sólo está considerando el factor económico como única posibilidad de desarrollo…

    No se trata solamente de un «sarcasmo apocalíptico», hoy más que nunca resulta imperativo apropiarse y hacer eco de la frase pronunciada alguna vez por Lipovetsky: «El siglo XXI será ético, o no será».

    #creemosenelasombro

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    NOTA: “Bifrontal Editores” no es dueña de las imágenes aquí mostradas. Éstas sólo se usan con fines informativos para nuestra revista digital (revistabifrontal.com). Los créditos respectivos son debidamente anotados con el nombre del autor o autores, propietarios de todos los derechos.

  • HASHIMA – RETRATO DE UN APOCALIPSIS

    HASHIMA – RETRATO DE UN APOCALIPSIS

     

    Es hermoso contemplar las ruinas de las ciudades, pero es más hermoso todavía contemplar las ruinas de los hombres.

    Isidore Ducasse – Conde de «Lautréamont» – Cantos de Maldoror


    Somos las huellas que vamos dejando tras nosotros. El camino que nos trajo hasta este momento. Hasta este lugar de la historia.

    Somos los desastres que nos componen. Los que llevamos marcados en el pecho como si fuera una blasfemia.

    Y he aquí, entonces, que contemplamos nuestra ruina. El amargo recordatorio de glorias pasadas. Este olvido.

    O la máscara de un olvido. O el simulacro de un olvido. O la ruina de un olvido…

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    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©

    Gunkanjima.  La tierra sin raíces. El océano sin raíces. La multitud sin nombre que presagia el apocalipsis de un progreso que nunca fue.

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    De una promesa que no se cumplió…

    Nos fue dada la tierra (y el mar) como un regalo que ya después se nos hizo incómodo.

    Y de ellos hicimos este monumento a la desgracia.

    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
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    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©

    Gunkanjima. El espejo de un futuro muy probable que nos devuelve la mirada torcida; abandonada.

    Un islote perdido que nos trae a la memoria una historia de la que no aprendimos nada.

    Tal vez, muchos años después, cuando lo único posible sólo sea el arrepentimiento.

    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
    "Hashima" series by Andrew Meredith photographer abandoned places urban exploration japan gunkanjima surreal dystopian haunted island postapocalyptic ruins
    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
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    De la serie «Hashima» – Andrew Meredith©
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  • NOEMIE GOUDAL – OBSERVATOIRES

    NOEMIE GOUDAL – OBSERVATOIRES

     

    Soy yo Altazor el doble de mí mismo. El que se mira obrar y se ríe del otro  frente a frente. El que cayó de las alturas de su estrella y viajó veinticinco años colgado al paracaídas de sus propios prejuicios

    Altazor (Fragmento) – Vicente Huidobro


    Noemie Goudal representa un hallazgo maravilloso dentro de nuestros itinerarios oníricos.

    Llegamos a sus «Observatoires» como se llega por primera vez a un territorio desconocido. Ese que sólo hemos logrado intuir en sueños.

    No sabemos muy bien si se trata de lugares o simplemente «cosas» deseadas. Secretas y distantes. Imposibles…

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    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire II-Dome” – Noemie Goudal©
    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire III-Pernot-Ricard” – Noemie Goudal©
    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire I-Pulpit” – Noemie Goudal©

    Observar estos hallazgos es, de alguna forma, asistir a un recorrido por geografías que alguna vez añoramos pero dejamos arrumadas en el estéril sueño de lo real.

    La fantasía es lo único que nos queda. Lo poco que nos salva de ser engullidos por el torpe vacío de lo cotidiano.

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    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire IV – Double stairs” – Noemie Goudal©
    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire IX – Triple stairs” – Noemie Goudal©

    Los «Observatoires» de Noemie Goudal parecen un llamado, una invitación para jugar a ser otros. Para empezar de cero. Para imaginar, tal vez, que somos nosotros los extraños héroes de alguna fantasía urbana post-apocalíptica y distópica o los trágicos herederos de una de las pesadillas de Shakesperare.

    ¡Disfrútalo!

    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire VIII – Pulpit 2” – Noemie Goudal©
    Noemie Goudal "Observatoires" series dystopian brutalist architecture surreal abandoned places fantasy images photoshop photomanipulations
    “Observatoire VI – Stalingrad” – Noemie Goudal©
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    “Observatoire V – Pyramide” – Noemie Goudal©

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  • «STEPWELLS» – ABISMOS ESCALONADOS

    «STEPWELLS» – ABISMOS ESCALONADOS

     

    Todo está muchas veces, catorce veces, pero dos cosas hay en el mundo que parecen estar una sola vez: arriba, el intrincado Sol; abajo, Asterión. Quizá yo he creado las estrellas y el Sol y la enorme casa, pero ya no me acuerdo.

    Jorge Luis Borges – La casa de Asterión


    Los «stepwells» son “abismos” escalonados; pisos subterráneos llenos de columnas de piedra ornamentada y esculturas que, por momentos, parecen esconderse entre las sombras de un pasado glorioso (remoto e inalcanzable).

    En la India tienen muchos nombres, «Vav» y «Baoli» son algunos de ellos. Sin embargo, estas «Casas de Asterión» son conocidas en occidente como «Stepwells» (cuya traducción equivaldría a “Pozo escalonado”).

    El propósito de un “stepwell” es simple: proporcionar agua 24/7 durante todo el año.

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    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©

    En la India existen algunas zonas bastante secas, razón por la cual (hace aproximadamente 6 o 7 siglos) el acceso a las aguas subterráneas implicaba cavar hoyos de hasta nueve pisos de profundidad; y la única manera de llegar al agua enterrada era a través de largos pasillos escalonados.

    En la actualidad, cuando las lluvias monzónicas finalmente llegan, luego de semanas o meses de prolongadas esperas, el nivel freático se eleva significativamente y muchos de los escalones – si no todos – se sumergen, revelándose gradualmente una vez que el nivel del agua ha disminuido.

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    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©

    Recientemente, el “stepwell” más grandioso de todos – Rani ki Vav en Patan, Gujarat – fue declarado «Patrimonio de la Humanidad» por la UNESCO luego de muchos años en «lista de espera».

    Victoria Lautman (periodista y miembro del «Comité para los Derechos Humanos» en Chicago) fue la persona encargada de realizar este magnífico e impresionante documento gráfico en un viaje alucinantemente hermoso.

    ¡Disfruta el resultado!

    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
    Stepwells Baori Baoli underground pools and wellsprings wonders of ancient architecture from India photographs by Victoria Lautman
    “Stepwells» – Victoria Lautman©
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    “Stepwells» – Victoria Lautman©
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  • GIORGIO STEFANONI – «UNKNOWN GEOMETRIES»

    GIORGIO STEFANONI – «UNKNOWN GEOMETRIES»

     

    Conoces el nombre que te dieron, no conoces el nombre que tienes

    Libro de las Evidencias – (Epígrafe de Todos los Nombres – José Saramago)


    No siempre lo que vemos es todo lo que hay.

    Perdemos muchas cosas, las dejamos pasar simplemente porque están ahí, a la vista; al alcance de una mirada.

    Pero lo que hay está realmente mucho más allá de un mero vistazo. Hay que saber ver, o por lo menos, hay que saber buscar.

    Giorgio Stefanoni, fotógrafo y diseñador milanés, logra encontrar con su lente la mirada que nos hace falta para ver realmente las cosas que dejamos acumular detrás del simple vistazo cotidiano. Por eso mismo su trabajo más reciente lleva por nombre «Unknown Geometries». Geometrías, patrones, sombras y arquitecturas desconocidas no por extrañas, sino porque se han vuelto una con el paisaje y la rutina.

    ¡Disfrútalas! ¡Redescúbrelas!

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    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    <span style="font-size: 10pt;">“Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©</span>
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
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    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
    Giorgio Stefanoni Unknown geometries photo series italian photographer minimalist architecture beautiful colors and spaces
    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
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    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©
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    “Unknown Geometries” Series – Fotografía: Giorgio Stefanoni©

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  • ARCHILLECT – UN ALGORITMO PARA PRODUCIR/RE-PRODUCIR ARTE

    ARCHILLECT – UN ALGORITMO PARA PRODUCIR/RE-PRODUCIR ARTE

    ARCHILLECT: UNA SORPRESA ESTIMULANTE

    Tal y como está concebido, o mejor, tal y como es presentado ante la audiencia, Archillect muestra una de las caras más inquietantes y deliciosas de la red: ese momento de absoluta y endemoniada soledad en el que, con un mínimo de sensibilidad, uno mismo se reconoce radicalmente perdido. Y esto en el mejor de los términos posibles.

    No es fácil hacerse entender rebuscando tanto en el lenguaje, pero no es fácil tampoco hacer claridad frente a las sensaciones propias.

    Volvamos a comenzar. Archillect se presenta como un algoritmo automatizado que indexa imágenes traídas de la red. Parece ser que, bajo unos parámetros de programación determinados, Archillect realiza un proceso de selección y también de curaduría cuyo resultado es un grupo de obras fotográficas (algunas veces también en formato GIF).

    De alguna manera, parece ser un buscador programado para tener una cierta autonomía. El resultado: Tremendamente sorpresivo y estimulante.

    No es la cosificación del arte, y no es tampoco el “cualquiera puede hacerlo”. Es otra cosa. Difícil de definir y de comprender

    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Shime-town, Kasuya, Fukuoka, Japan – Vía Archillect
    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Shime-town, Kasuya, Fukuoka, Japan – Vía Archillect

    No es la cosificación del arte, y no es tampoco el “cualquiera puede hacerlo”. Es otra cosa. Difícil de definir y de comprender

    ¿ES ARTE?

    Lógicamente las obras son concebidas por fotógrafos humanos (por artistas humanos) pero lo interesante es hacerlos coincidir a ellos y a sus obras en un mismo sitio virtual, aún cuando ellos pudieran no percatarse; aún cuando no se conocen entre ellos o no tienen en común más que una producción que Archillect ha escogido de una forma sutilmente “aleatoria”.

    No es la cosificación del arte, y no es tampoco el “cualquiera puede hacerlo”. Es otra cosa. Difícil de definir y de comprender, pero sigue siendo otra cosa.

    Archillect no es una máquina pensante. O tal vez lo sea, y lo que tenemos que hacer nosotros es redefinir el concepto de lo que llamamos pensamiento (por ejemplo). Llevarlo hasta el límite de sus posibilidades y considerar que tal vez el viejo antropocentrismo moderno ha caído por fin en desgracia, y que lo que realmente importa es el producto terminado, la obra de arte ya “producida” y reproducida por medios no-humanos.

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    Archillect (según esta forma de ver las cosas) no pretende reinventar la rueda. Soy yo quien quiere llevar lo que ésta ha producido más allá, en otra dirección, ya insinuada por este trabajo.

    Hay un pregunta que como mínimo vale la pena realizar. ¿Archillect produce arte al reproducirlo bajo parámetros artísticos? No es Archillect precisamente (la máquina-algoritmo), sino el trabajo que hay detrás de ella. En sí es un trabajo (como mínimo, para los puristas de la crítica de arte especializada) creativo. Crear una secuencia lógico-matemática para inspirar desde lo visual el arranque creativo de otro es, mínimamente, un asunto que vale la pena tener en cuenta.

    La eterna pregunta siempre estará ahí (en el centro de toda discusión sobre lo artístico) dispuesta a ser usada ante cualquier expresión plástica y visual: ¿esto es arte?

    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Chair Designed by Stokkeaustad Studio – Vía Archillect

    ¿Archillect es arte porque recrea, porque reproduce, porque automatiza, porque cura y selecciona material de otros?. ¿Archillect produce o copia?, ¿reproduce?

    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Chair Designed by Stokkeaustad Studio – Vía Archillect

    ¿Archillect es arte porque recrea, porque reproduce, porque automatiza, porque cura y selecciona material de otros?. ¿Archillect produce o copia?, ¿reproduce?

    UN HORIZONTE HIPER-CONECTADO

    La respuesta no puede ser completamente afirmativa y mucho menos absolutamente negativa. La respuesta tienen que ser más preguntas que respuestas (propiamente).

    ¿Archillect es arte porque recrea, porque reproduce, porque automatiza, porque cura y selecciona material de otros?. ¿Archillect produce o copia?, ¿reproduce?.

    Ciertamente hay una producción. Y no es precisamente la reproducción que vemos en la pantalla del ordenador. Archillect reproduce una búsqueda bajo parámetros específicos y recrea artificialmente un panorama móvil. Es un logro de la ingeniería, pero también lo es del arte.

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    Archillect representa otro panorama absolutamente diferente dentro de lo ya conocido en las artes plásticas y las artes visuales. Lo que hay allí es una pregunta abierta a cualquier crítico, museólogo, filósofo del arte y artista. Un horizonte que no se conocía pero que ya se intuía desde el fenómeno masivo del mundo hiperconectado; la era de internet y las redes sociales.

    Archillect reproduce una búsqueda bajo parámetros específicos y recrea artificialmente un panorama móvil. Es un logro de la ingeniería, pero también lo es del arte.

    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Vía Archillect
    archillect architecture abandoned buildings urban exploration brutalism concrete
    Vía Archillect

    Archillect reproduce una búsqueda bajo parámetros específicos y recrea artificialmente un panorama móvil. Es un logro de la ingeniería, pero también lo es del arte.

    Ahí hay un terreno completamente desconocido y absolutamente fértil para poner a prueba los conceptos que tenemos sobre lo que es y no es arte, porque en suma, la pregunta por el arte siempre incluye la pregunta por nosotros como especie y como fenómeno. Y tal vez nuestro concepto sobre el arte, así como el concepto que tenemos de nosotros mismos, sea un concepto que necesita revisión.

    Archillect, en suma, sorprende por lo maravilloso de su producción-reproducción. Míralo, disfrútalo, y comparte tu opinión.

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